Creemos que siempre nos gustó desarrollar productos. Desde que decidimos ser diseñadores industriales y formar Mil9 Estudio nos dimos cuenta que nos apasiona experimentar entre el mundo de lo deseado y el de lo posible, haciendo fuerza para llevar lo posible a lo deseado, y a veces decir que sí, a lo que parece imposible. Buscamos agregar valor desde el desarrollo, los procesos y las elecciones que hacemos todos los días.

Brindamos soluciones de diseño, desarrollo y fabricación de productos y proyectos particulares, personalizados y únicos.

Trabajamos con una gran variedad de proveedores de Córdoba y otras provincias, cumpliendo con lo más variados diseños y requerimientos del cliente.

Para nosotros, es crucial que la producción local, los materiales regionales y las tecnologías y métodos tradicionales en sintonía con los modernos, sigan siendo el motor de búsqueda del diseño en el país, para fortalecer nuestra identidad como marca y movimiento regional. Sobran exponentes, nos gusta pensar que aportamos nuestro humilde grano de arena.

Cobres, tapizados, telones, barras de 8 metros, terrazzos, cócteles, caballos, rojos, escenarios, luces en el techo, luces en la barra, luces en el back, terraza, espejos. La puesta en escena es total y fuimos invitados al show.

10 meses entre plano y final de este rack de bar. “ok, lo hacemos y nos lucimos todos” fue la frase que salió cuando viendo el esquema, analizamos con miedo y más ganas de hacer que de ganar, la oportunidad y el desafío de desarrollar y fabricar semejante escenografía.

La naturaleza original y novedosa de todo el proyecto nos sorprendió con aciertos inesperados en la construcción, darnos cuenta de que algo deesa ebanistería tradicional de los muebles de “antes” todavía está en nosotros nos hizo festejar de las herramientas intangibles que tenemos. ¿Gracias a la audacia? ¿A la profesión? ¿A un saber cultural? A un poco de todo.

Esas múltiples alegrías se mezclaron con milimétricas frustraciones a veces no tan milimétricas y con incontables nuevas complejidades a lo largo de la producción.

El resultado: la escenografía que remata la significación del verdadero bar de barra.

Más de 200 “infinitos” conforman este cielo raso modulado. Supimos resolver la fabricación del cielo raso y las estanterías con cierta eficacia y pasamos rápidamente a planificar la instalación mediante planos técnicos y esquemas de colgado. La realidad de la envolvente nos sorprendió obligándonos a replantear los sistemas de anclajes y la ubicación de los mismos, los cuales habían sido desarrollados exactamente a medida para el lugar. Productos tan únicos obligan ser flexibles en los métodos.

Nada es en vano y los resultados lo demuestran.

La barra como protagonista del espacio.

En esta oportunidad colaboramos con el desarrollo y fabricación de equipo para @estudio.rare. Un diseño donde el juego de luces y la correcta selección de materiales cumplieron un rol fundamental.

Curvas por todos lados. Un plano técnico hecho arte.

Del dicho al hecho… los que diseñamos y hacemos, sabemos que el trecho es largo, pero es la parte mas importante, para un resultado que nos encanta.

Primero la petición de @ambulante.cafe.de.calle de hacer una mesita que se adapte a los “minion” (como nos gusta decirles (bolardo es el nombre técnico)) que están en Córdoba, pero que también sirva en lugares donde simplemente haya suelo.

De la necesidad del cliente, al trabajo sobre el material, sobre como encastrarlo de la mejor manera y los procesos que íbamos a necesitar.

El más importante, el trabajo sobre el concepto, ya estaba hecho, la esencia viajera de ambulante, ya venia de la mano con el alma trotamundo de nuestros Mini Bangkok.

Estos, hace tiempo los acompañan a donde van. El concepto de viaje y movimiento que comparten nuestros banquitos con el café ambulante los hizo inseparables. La mesita viene a sumarse a ese romance compartiendo materiales y procesos, casi una línea de productos, una línea ambulante. El aniversario del café fue la prueba de fuego, nos fascinó el resultado. Esperamos que a ustedes también

Diferentes lenguajes para llegar a un único ritual, a una misma celebración.

Los materiales y las formas jugaron todo el papel. @tribuequipocreativo proyectó esa atmósfera íntima que necesita la casona, las piedras de @in_stoned con sus diferentes morfologías y colores marcaron una personalidad atrevida y poética en las superficies. Nosotros con el desarrollo del equipo damos soporte a este conjunto con el que nos encanta trabajar.

En definitiva, un altar del cóctel en @finacocktailbar

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Nos gusta centrarnos en el producto, el objeto. El espacio que diseñamos está cargado de pequeñas interacciones, estímulos y detalles. De lo micro a lo macro, del punto al todo y del todo al punto.

Ritmo, melodía y armonía.

El Ritmo es la organización de los sonidos y los silencios, podríamos decir las presencias y las ausencias materiales. Melodía, sucesión de alturas y notas, colores, texturas, más claro que eso? Armonía, sonidos que suenan a la vez, el todo jugando a la vez, para cautivarnos sensorialmente. Desde los componentes de la música, podemos describir e interpretar parte de nuestro diseño, la técnica se encarga de la otra mitad. El diseño compartiendo espacio con el arte y la técnica. La música y el diseño como artes de interpretación. Llenando espacios y dejando vacíos, yuxtaponiendo y la superponiendo, yendo y viniendo entre arte y tecnología.

•Nos dedicamos a jugar en la frontera•

La tierra, la arcilla, el salitre, las manos de un tal mazzucco, perdido en el noroeste Cordobés, homogeneizándo la mezcla en moldes, secando naturalmente las preformas y horneando a temperaturas de 900 grados por hasta 40 horas para colocarlo de una forma determinada y custodiar, en este caso, plantas, su propio origen, su propio inicio, su fundación, dandole valor agregado.

Bueno, esto es lo que amamos hacer, y el compromiso que nos propusimos con mil9 y personalmente como diseñadores es que estas materias tengan su valor por si solas, apreciando el hacer y la dedicación. Cuando aplicamos los torneados o el mimbre hecho a mano, el laqueado de lustradores que dedicaron su vida al oficio, el cepillado milimétrico con maquinas del 1900, las maderas reutilizadas y la mano de obra local, sabemos que tenemos un concepto fuerte, no es nuestro, es de la región y es para el mundo.

Una de las metodologías más comunes para diseñar, es encontrar analogías o similitudes en otros contextos para utilizarlos como conceptos. Desde la navegación nos llega la bita de amarre y las poleas. Éstas son utilizadas para amarrar la embarcación e izar o contraer las velas y los mástiles. Este fue el disparador que necesitábamos para diseñar y satisfacer algunas demandas que nos parecieron esenciales. El sistema nos permite cambiar el foco, alejar o acercar la luz del espacio que está alumbrando, bajar para regar las plantas, o simplemente regular la altura a gusto. Desde el producto, vamos componiendo el espacio. El usuario debe ser el principal beneficiado.